Die 20 besten Indie-Spiele für die Switch 2025 – Unterwegs spielbar & einzigartige Welten
Wenn du auf der Suche nach den besten Indie-Spielen für die Switch bist, mach dich bereit, in Welten einzutauchen, die aus purer Fantasie entstanden sind.
Die Nintendo Switch hat sich zu einer Heimat für kreative Titel entwickelt, die raffinierte Spielmechaniken mit herzergreifenden Geschichten verbinden, die die Spieler stundenlang fesseln.
Ich habe eine Liste mit Indie-Spielen zusammengestellt, die durch ihre Grafik, ihr cleveres Design und ihre wiederholbaren Spielabläufe glänzen, die perfekt auf eine Handheld-Konsole passen. Jeder Titel auf dieser Liste beweist, dass kleine Studios wirklich großartige Spiele schaffen können, die voller Freude und Persönlichkeit stecken.
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Unsere Top-Auswahl an Indie-Spielen für die Switch
Es ist nicht einfach, nur ein paar Favoriten auszuwählen, wenn es so viele großartige Spiele auf der Nintendo Switch gibt, aber diese drei stechen durch ihre Wirkung, ihren Wiederspielwert und den puren Spaßfaktor hervor. Sie vereinen alles, was Spieler an Indie-Spielen lieben: Leidenschaft, Kreativität und ein Gameplay, das sich persönlich anfühlt:
- Hollow Knight (2018) – Ein eindringliches Metroidvania, das Erkundung und Geschicklichkeit belohnt. Es zählt nach wie vor zu den meistgefeierten Indie-Spielen – dank seiner atmosphärischen Welt, des emotionalen Soundtracks und der befriedigenden Präzision jedes Bosskampfs.
- Hades (2020) – Ein Meisterwerk des Roguelike-Genres, das die Spieler mit seinen rasanten Kämpfen, seiner cleveren Handlung und seinem markanten Grafikstil in seinen Bann zieht. Jeder Durchlauf fühlt sich neu an, und die dynamischen Charaktere machen jeden Fluchtversuch zu einem unvergesslichen Erlebnis.
- Celeste (2018) – Ein Spiel, das oberflächlich betrachtet einfach wirkt, aber emotional viel Tiefe besitzt. Seine anspruchsvollen Plattform-Abschnitte stellen deine Geduld und Präzision auf die Probe, während es eine Geschichte über Selbstzweifel und Triumph erzählt, die überraschend tief unter die Haut geht.
Jeder dieser Titel verkörpert das Herzstück der Indie-Szene: kreativ, herausfordernd und voller Seele. Und es gibt noch viel mehr davon – scrollt weiter, um noch mehr Perlen zu entdecken, die einen Platz in eurer Switch-Sammlung verdienen.
Die 20 besten Indie-Spiele für die Switch – Kleine Studios, großer Spielspaß
Bereit, tiefer einzutauchen? Diese Auswahl vereint Titel für jedes Genre und jeden Spielertyp. Jeder einzelne bietet eine eigene Welt, Geheimnisse und herausragende Details, die ihn lohnenswert machen.
Wie viele dieser besten Indie-Spiele auf der Switch hast du schon gespielt?
1. Hollow Knight [Bestes Metroidvania-Indie-Abenteuer auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 9.8
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| Spielgenre | Metroidvania-Action-Abenteuer |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, Xbox One |
| Erscheinungsjahr | 2018 |
| Entwickler | Team Cherry (Entwickler und Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 30–60 Std. |
| Am besten geeignet für | Fans von Abenteuern mit viel Erkundung und Bosskämpfen |
| Was mir gefallen hat | Tiefgründige Hintergrundgeschichte, atemberaubender Grafikstil und herausfordernde Kämpfe |
„Hollow Knight“ versetzt dich nach Hallownest, einer riesigen, zerfallenden Welt voller Geheimnisse, Gefahren und Herz. Dieses Indie-Spiel schafft die perfekte Balance zwischen unterhaltsamer Erkundung, spannenden Bosskämpfen und flüssigen, reaktionsschnellen Bewegungen.
Die Spieler erkunden Dungeons, decken vergessene Geheimnisse auf, bekämpfen seltsame Insekten und sammeln Werkzeuge, die ihre Möglichkeiten erweitern, neue Wege zu beschreiten. Wenn du auf Präzision und Erkundung stehst, gehört es zweifellos zu den besten Plattformspielen auf der Nintendo Switch.
Der Soundtrack und die handgezeichneten Grafiken schaffen eine unheimliche und doch friedliche Atmosphäre, die jeden Raum und jede Begegnung lebendig wirken lässt. Obwohl es sich um ein 2D-Abenteuer handelt, können seine emotionale Tiefe und seine Erzählkunst mit einigen der größten RPGs da draußen mithalten.
Seine Herausforderungen, seine Atmosphäre und sein Grafikstil machen es zu einem der beliebtesten Indie-Spiele aller Zeiten, und die Nintendo-Switch-Version bietet dieselbe Tiefe in einem tragbaren Format.
Es gibt immer etwas Neues zu entdecken, von versteckten Endgegnern bis hin zu komplexen Nebenquests, die deine Reflexe und Geduld auf die Probe stellen. Viele Fans geben zu, stundenlang festzustecken und dennoch jede Sekunde zu genießen. Es ist ein Spiel, das dich zum Nachdenken anregt, zum Erkunden und dazu bringt, seine Welt Schritt für Schritt zu meistern.
Mein Fazit: „Hollow Knight“ ist ein eindringliches, meisterhaftes Meisterwerk, das jede Niederlage in Fortschritt verwandelt. Ein absolutes Muss für alle, die eine facettenreiche Spielwelt und ein anspruchsvolles, aber faires Gameplay lieben.
GAMES LIKE HOLLOW KNIGHT
Was sagen die Spieler?
2. Hades [Bestes Roguelike-Action-Indie-Spiel auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 10
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| Spielgenre | Roguelike-Action |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S, Steam Deck |
| Erscheinungsjahr | 2020 |
| Entwickler | Supergiant Games (Entwickler und Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 50–100 Stunden |
| Am besten geeignet für | Spieler, die Herausforderungen und spannende Kampfabläufe lieben |
| Was mir gefallen hat | Stilvolles Drehbuch, flüssiges Gameplay, enormer Wiederspielwert |
„Hades“ versetzt dich direkt in die Unterwelt, wo jeder Durchlauf ein Kampf gegen den Tod selbst ist. Die Nintendo-Switch-Version bietet dasselbe packende Gameplay wie auf dem PC und bei Steam und läuft im Handheld-Modus einwandfrei.
Du kämpfst dich durch Dungeons voller wilder Gegner, entwickelst zwischen den Kämpfen neue Fähigkeiten und schaltest Teile der Geschichte frei, die sich unabhängig davon entfalten, wie oft du stirbst. Es ist ein herausragendes Beispiel unter den besten Roguelikes auf der Switch und beweist, wie tiefgründig und fesselnd dieses Genre sein kann.
Der visuelle Stil verbindet handgezeichnete Grafiken mit einem ausgeprägten Bewegungsgefühl, und jeder Hieb und jeder Sprint macht unglaublich viel Spaß.
„Hades“ hat das Roguelike-Genre neu definiert, indem es rasante Kämpfe, eine raffinierte Erzählweise und ein flüssiges Design vereint, das sich niemals eintönig anfühlt. Es ist der perfekte Beweis dafür, dass Indie-Spiele es in puncto Ausgereiftheit und Tiefe mit jedem AAA-Titel aufnehmen können.
Jede Waffe hat ihren eigenen Rhythmus, und jeder noch so kleine Dialog verleiht den Charakteren Persönlichkeit, an die man sich tatsächlich erinnert. Selbst wenn man scheitert, hat man das Gefühl, wirklich voranzukommen – ein cleverer Kreislauf, der die Spieler dazu bringt, immer wieder von Neuem anzutreten.
Mein Fazit: Hades ist Adrenalin pur für die Handheld-Konsole – stilvoll, reaktionsschnell und endlos wiederholbar. Es ist zweifellos eines der großartigen Spiele, die die Ära der Nintendo Switch prägen.
Nintendo eShop Gift Cards
Was sagen die Spieler?
3. Celeste [Bestes emotionales Indie-Plattformspiel auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 9.6
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| Spielgenre | Präzisions-Plattformspiel |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, Xbox One |
| Erscheinungsjahr | 2018 |
| Entwickler | Maddy Makes Games (Entwickler und Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 8–15 Std. |
| Am besten geeignet für | Spieler, die Herausforderungen und emotionale Geschichten lieben |
| Was mir gefallen hat | Präzise Steuerung, authentische Charaktere und eine tiefgründige Geschichte |
Der Aufstieg auf den Celeste Mountain fühlt sich an, als würde man aus seinem eigenen Kopf herausklettern. Das Spiel fordert sowohl deine Reflexe als auch deine Emotionen heraus und verbindet präzises Plattformspiel mit einer zutiefst menschlichen Geschichte über Angst, Widerstandsfähigkeit und Selbstakzeptanz.
Jeder Sprung und jedes Rätsel erfordert Timing und Geduld, und wenn man endlich die perfekte Abfolge hinbekommt, ist das purer Spaß.
Es verbindet Handlung und Gameplay zu einem stimmigen Erlebnis. Es stellt nicht nur dein Können auf die Probe, sondern hilft dir auch dabei, die Höhen und Tiefen des Lebens zu verarbeiten, und verwandelt Schwierigkeiten in Fortschritte – mit atemberaubenden Details und einem unvergesslichen Soundtrack.
Die Pixelgrafik strahlt Wärme aus, und die Figuren wirken auch ohne lange Dialoge lebendig. Es fällt schwer, nicht immer wieder dieselben Level zu spielen, nur um diesen einen Sprung zu perfektionieren.
Mein Fazit: „Celeste“ ist eine seltene Mischung aus Verstand und Herz. Wenn du dich jemals in deinen eigenen Gedanken gefangen gefühlt hast, wird dich dieses Spiel ansprechen – und vielleicht wird es sogar zu deinem Lieblings-Indie-Spiel.
Nintendo eShop Gift Cards
Was sagen die Spieler?
4. Dead Cells [Bestes rasantes Roguelite-Indie-Spiel auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 9.5
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| Spielgenre | Roguelite-Action-Plattformspiel |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, Xbox One, Mobilgeräte |
| Erscheinungsjahr | 2018 |
| Entwickler | Motion Twin (Entwickler & Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 20–50 Std. |
| Am besten geeignet für | Action-Fans, die rasante Kämpfe und hohen Wiederspielwert schätzen |
| Was mir gefallen hat | Flüssige Kämpfe, reaktionsschnelle Steuerung und eine riesige Auswahl an Waffen |
„Dead Cells“ ist der Inbegriff von unterhaltsamem Chaos – ein brutales, aber befriedigendes Indie-Spiel, bei dem sich jeder Durchlauf frisch anfühlt. Du bist ein namenloser Krieger, der sich durch verfluchte Dungeons kämpft, Beute sammelt, Baupläne freischaltet und (oft) stirbt. Aber genau darum geht es. Jeder Tod lehrt dich etwas Neues.
Was „Dead Cells“ so besonders macht, ist die Art und Weise, wie Motion Twin das Spiel auch Jahre später noch weiterentwickelt. Mit kostenlosen Updates, cleveren DLCs und saisonalen Events entwickelt sich das Spiel ständig weiter, ohne dabei seine Kernidentität zu verlieren. Das ist der Beweis dafür, dass Feedback aus der Community und kreative Inhalte ein großartiges Spiel noch besser machen können.
Der Kampf hat einen hypnotischen Rhythmus. Man tippt, weicht aus und greift fast instinktiv an. Selbst nach Dutzenden von Durchläufen entdeckt man immer noch neue Wege und Waffen. Es ist die Art von Spiel, die Beharrlichkeit belohnt und sich großartig anfühlt, egal ob man Stunden Zeit hat oder nur für einen kurzen Durchlauf.
Mein Fazit: „Dead Cells“ ist purer, rasanter Spielspaß, der nie wirklich langweilig wird. Wenn du Spiele liebst, die dich herausfordern, immer weiterzuspielen, zu experimentieren und jedes Mal ein bisschen besser zu werden, ist dieses Spiel eine klare Empfehlung für deine Switch-Sammlung.
GAMES LIKE DEAD CELLS
Was sagen die Spieler dazu?
5. Overcooked! [Bestes Indie-Koop-Partyspiel auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 9.4
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| Spielgenre | Koop-Kochsimulation |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, Xbox One |
| Erscheinungsjahr | 2016 |
| Entwickler | Ghost Town Games (Entwickler), Team17 (Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 6–12 Std. |
| Am besten geeignet für | Freunde und Familien, die chaotischen Koop-Spaß lieben |
| Was mir gefallen hat | Urkomische Teamarbeit, rasantes Tempo und die Energie des Couch-Koop-Spiels |
Stell dir vor, du bist in einer Küche, in der sich der Boden in zwei Teile spaltet, der Herd in Flammen aufgeht und jemand gerade Zwiebeln in den Müll statt in den Topf geworfen hat. Das ist „Overcooked!“: absurder, chaotischer Spaß, bei dem Teamwork und gutes Timing entscheidend sind. Es ist eines der besten Switch-Spiele für den Co-op-Modus auf der Couch – für Abende voller Lacher, bei denen der halbe Spaß darin besteht, seine Freunde anzuschreien.
Es ist eine Meisterklasse im Koop-Design und eine Top-Empfehlung unter den besten Switch-Spielen für zwei Spieler. Das Spiel nutzt einfache Mechaniken, stellt aber Kommunikation und Koordination auf die Probe wie kaum ein anderes. Jede Küche ist ein neues Rätsel, eine Prüfung der Geduld, der Teamarbeit und der schnellen Entscheidungsfindung – alles verpackt in einen unbeschwerten Ton, der das Chaos gemütlich wirken lässt.
Es fängt die Magie des gemeinsamen Spielens ein: Befehle brüllen, improvisieren, wenn alles schiefgeht, und feststellen, dass man trotzdem noch jede Menge Spaß hat. Der Textanteil mag minimal sein, aber das Gameplay spricht Bände.
Mein Fazit: Ganz ehrlich, „Overcooked!“ ist Chaos im besten Sinne – purer Spaß von Anfang bis Ende. Das ist das Lieblings-Indie-Spiel, das man an einem Abend mit Freunden, Snacks und viel Gelächter hervorholt.
Was sagen die Spieler dazu?
6. Stardew Valley [Bestes Indie-Spiel zum Thema Landwirtschaft und Lebenssimulation auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 9.2
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| Spielgenre | Bauernhof- und Lebenssimulation |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, Xbox One, iOS, Android |
| Erscheinungsjahr | 2016 |
| Entwickler | ConcernedApe (Entwickler & Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 80–200 Std. |
| Am besten geeignet für | Spieler, die gemütliche, gemächliche Spiele mit emotionaler Tiefe lieben |
| Was mir gefallen hat | Die Mischung aus Farmleben, Freundschaften und Geschichtenerzählen, die zeitlos wirkt |
Einen neuen Tag in Stardew Valley zu beginnen, fühlt sich an, als würde man das Leben auf „Reset“ stellen. Man wacht auf, erledigt die morgendlichen Aufgaben, sät Getreide, sieht nach den Tieren und geht vielleicht in die Stadt, um mit Freunden zu plaudern.
Was als einfache Bauernarbeit beginnt , entwickelt sich zu etwas viel Tieferem – einem Rhythmus, der dich mit der Welt, ihren Charakteren und deinem eigenen Tempo verbindet. Es ist der Inbegriff von „Comfort Gaming“ und zweifellos eines der gemütlichsten Switch-Spiele, die je entwickelt wurden.
Es fängt die stille Magie des Kleinstadtlebens ein, in der jeder Mensch zählt und jede Jahreszeit etwas Neues zum Entdecken bereithält. Zwischen der Pflege der Felder, der Erkundung von Minen und den Gesprächen mit den Dorfbewohnern herrscht ein Gleichgewicht aus Ruhe und Neugier, das in heutigen Spielen selten zu finden ist.
Je länger man spielt, desto mehr wird einem bewusst, wie persönlich sich das Ganze anfühlt. Es geht weniger ums Gewinnen als vielmehr darum, Freude an den kleinen Dingen zu finden: an dieser einen guten Ernte, an einer ruhigen Nacht beim Angeln am Fluss oder an einem Überraschungsbesuch eines Freundes.
Auch die Pixelgrafik, der bezaubernde Soundtrack und die regelmäßigen Updates von ConcernedApe zeigen, wie viel Sorgfalt in jedes Detail geflossen ist (es braucht keine auffälligen DLCs, um die Spieler bei der Stange zu halten).
Mein Fazit: „Stardew Valley“ ist Wohlfühlstimmung in Spielform. Es ist friedlich, herzlich und bietet endlosen Wiederspielwert. Wenn du nach etwas suchst, bei dem du einen Gang zurückschalten kannst, ist dies genau das Richtige zum Spielen vor dem Schlafengehen.
GAMES LIKE STARDEW VALLEY
Was sagen die Spieler dazu?
7. Wreckfest [Bestes Indie-Spiel mit Zerstörungsrennen auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 9
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| Spielgenre | Zerstörungsrennen / Simulation |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S |
| Erscheinungsjahr | 2018 |
| Entwickler | Bugbear Entertainment (Entwickler und Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 20–50 Std. |
| Am besten geeignet für | Rennspiel-Fans, die sich nach Vollkontakt-Chaos sehnen |
| Was mir gefallen hat | Jeder Unfall fühlt sich einzigartig an, man kann fast hören, wie sich das Metall verbiegt |
„Wreckfest“ ist pure, ungefilterte Zerstörung. Das Spiel versetzt dich in wilde Rennen, in denen Präzision hinter dem blanken Überlebenskampf zurücksteht (jede Kurve könnte damit enden, dass dein Auto buchstäblich auf dem Dach liegt oder die Hälfte der Stoßstange fehlt).
Jedes Rennen fühlt sich unvorhersehbar an, mit realistischer Schadensphysik und Trümmern, die überall herumfliegen. Im Mittelfeld kann ein einziger Fehltritt dazu führen, dass man von Wracks blockiert wird, die sich an jeder Kurve stapeln.
Die Mischung aus Realismus und Chaos ist perfekt getroffen. Die Art und Weise, wie die Autos zusammenbrechen und auf Zusammenstöße reagieren, wirkt realistisch und ist zugleich spannend – das hebt „Wreckfest“ von den ausgefeilten Rennspielen ab, die es viel zu sicher angehen.
Diese ständige Spannung (das Gleichgewicht zwischen Aggression und Kontrolle) ist es, was das Spiel spannend macht. Man fängt vielleicht vorsichtig an, aber in der letzten Runde rammt man die Konkurrenten einfach nur noch, um zu sehen, wer am Ende noch übrig ist.
Mein Fazit: „Wreckfest“ ist chaotisch, laut und unglaublich befriedigend. Es ist die perfekte Switch-Wahl für alle, die sich austoben und das Rennen in kontrolliertes Chaos verwandeln wollen.
Was sagen die Spieler?
8. Shovel Knight [Bestes Retro-inspiriertes Indie-Action-Spiel auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 8.8
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| Spielgenre | 2D-Action-Plattformspiel |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S, macOS, Linux |
| Erscheinungsjahr | 2014 |
| Entwickler | Yacht Club Games (Entwickler und Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 10–15 Std. |
| Am besten geeignet für | Retro-Fans, die die Herausforderung der 8-Bit-Ära vermissen |
| Was mir gefallen hat | Die flüssige Steuerung und das befriedigende Springen mit der Schaufel, das nie langweilig wird |
„Shovel Knight“ fühlt sich an wie ein verlorener 8-Bit-Schatz, der endlich wieder ans Tageslicht gebracht wurde. Man springt, schlägt zu und gräbt sich durch farbenfrohe Level voller Fallen, Geheimräume und Old-School-Rätsel, die sowohl Timing als auch Reflexe auf die Probe stellen.
Jedes Level wirkt wie von Hand gefertigt und ist voller Details, die diesen Titel zu einem der besten Plattformspiele auf der Nintendo Switch machen.
Wenn du gerade nicht mit der Schaufel in der Luft herumfuchtelst oder Schätze sammelst, unterhältst du dich wahrscheinlich mit schrulligen NPCs in der Stadt oder siehst zu, wie sich deine Beute stapelt. Das Spiel ist nostalgisch, wirkt aber nie veraltet und hält die perfekte Balance zwischen Old-School-Design und moderner Raffinesse.
Es ist einer dieser seltenen Indie-Titel, die sich zeitlos anfühlen. Die Steuerung sitzt, die Kämpfe sind präzise, und jeder Bosskampf fühlt sich wie ein kleines Duell um den Thron an – du gegen den jeweiligen König.
Jede Kampagne bringt ein neues Stück Persönlichkeit mit sich und erweitert die Welt, ohne dass sie durch unnötige DLCs überladen wirkt. Es ist beeindruckend, wie viel Tiefe Yacht Club Games in etwas gepackt hat, das so einfach aussieht.
Mein Fazit: „Shovel Knight“ ist Retro-Magie pur: präzise, reaktionsschnell und endlos wiederholbar. Egal, ob du mit NES-Klassikern (Nintendo Entertainment System) aufgewachsen bist oder einfach mal etwas ausprobieren möchtest, das sich wirklich authentisch anfühlt – dieses Spiel ist auf jeden Fall einen Blick wert.
Was sagen die Spieler?
9. Bloodstained: Curse of the Moon [Das beste Indie-Spiel im klassischen Castlevania-Stil für die Switch]
| Unsere Bewertung | 8.6
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| Spielgenre | Action-Plattformspiel / Gothic-Abenteuer |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S, 3DS |
| Erscheinungsjahr | 2018 |
| Entwickler | Inti Creates (Entwickler), ArtPlay (Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 6–8 Std. |
| Am besten geeignet für | Fans des klassischen „Castlevania“, die präzisen 2D-Kampf schätzen |
| Was mir gefallen hat | Schneller Charakterwechsel, spannende Bosse und ausgefeiltes Leveldesign |
„Bloodstained: Curse of the Moon“ lässt den Geist von „Castlevania“ mit pixelgenauer Präzision wieder aufleben. Man erkundet verwunschene Burgen, wechselt mitten im Kampf zwischen den Helden hin und her und räumt jeden Raum voller Monster, Fallen und versteckter Schätze ab. Das Spiel ist kurz, knackig und perfekt darauf ausgelegt, den Gothic-Hunger schnell zu stillen.
Es fängt den Charme der alten Schule ein, ohne dabei veraltet zu wirken. Jeder Held verfügt über einzigartige Fähigkeiten, die dich mitten im Spiel dazu bringen, Strategien zu besprechen – in einem Moment kletterst du vielleicht Wände hoch, im nächsten peitschst du Dämonen aus oder setzt kurz vor einem Bossangriff einen perfekten Zauber ein. Es geht darum, den Rhythmus und den Ablauf jeder Stufe zu meistern.
Diese Vielfalt verleiht jedem Level einen hohen Wiederspielwert, besonders wenn man merkt, wie Entscheidungen den Verlauf der Geschichte beeinflussen. Es ist, als würde man in die Vergangenheit zurückreisen – allerdings mit flüssigerer Steuerung und modernem Design, das jeden Kampf zu einem echten Erlebnis macht.
Mein Fazit: Ein stilvoller Rückblick mit Biss. „Bloodstained: Curse of the Moon“ ist perfekt, wenn du eine kompakte Fortsetzung der 8-Bit-Ära suchst: herausfordernd, atmosphärisch und voller nostalgischer Melodien, die dir noch lange nach dem Spielen im Kopf bleiben.
Was sagen die Spieler?
10. A Short Hike [Das beste entspannende Indie-Erkundungsspiel für die Switch]
| Unsere Bewertung | 8.5
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| Spielgenre | Erkundung / Abenteuer |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, PS5, macOS, Linux |
| Erscheinungsjahr | 2019 |
| Entwickler | adamgryu (Entwickler & Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 2–4 Std. |
| Am besten geeignet für | Spieler, die ruhige Abenteuer und gemütliche Erkundungen mögen |
| Was mir gefallen hat | Die Freiheit, zu klettern, zu gleiten und alles in deinem eigenen Tempo zu genießen |
„A Short Hike“ ist eines dieser Spiele, die einen dazu bringen, einen Gang herunterzuschalten. Es ist eine kleine Reise durch eine offene Welt, bei der man einen Berg hinaufwandert, sich mit schrulligen Reisenden unterhält und Zeit damit verbringt, dem Wind und den Wellen zu lauschen. Jeder Weg birgt kleine Überraschungen, und das Erkunden fühlt sich einfach und lohnend an. Man kann mit Vögeln um die Wette fliegen, versteckte Schätze finden oder einfach nur dasitzen und die Aussicht genießen.
Das Spiel fängt dieses Gefühl ein, dem Trubel für eine Weile zu entfliehen. Die Dialoge sind herzlich, die Welt wirkt lebendig, und unterwegs triffst du eine Handvoll unvergesslicher Charaktere, von denen jeder seine eigene kleine Geschichte und seinen ganz eigenen Charme hat.
Die Low-Poly-Grafik und die sanften Farben verleihen dem Spiel eine entspannte Atmosphäre, und obwohl es kurz ist, zaubert es einem noch lange nach dem Abspann ein Lächeln ins Gesicht – so, als würde man aus einem erholsamen Nickerchen erwachen, von dem man gar nicht wusste, dass man es gebraucht hat.
Mein Fazit: „A Short Hike“ ist die perfekte Wahl, wenn man viel zu tun hat, gestresst ist oder einfach mal abschalten muss. Es ist unbeschwert, wohltuend und auf der Nintendo Switch einfach ein Genuss.
Was sagen die Spieler?
11. Timespinner [Bestes Pixel-Art-Metroidvania-Indie-Spiel auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 8.4
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| Spielgenre | Metroidvania / Action-Adventure |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, PS Vita, Xbox One |
| Erscheinungsjahr | 2018 |
| Entwickler | Lunar Ray Games (Entwickler und Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 10–15 Std. |
| Am besten geeignet für | Spieler, die nostalgische Erkundungstouren mit dem gewissen Etwas lieben |
| Was mir gefallen hat | Tiefgründige Hintergrundgeschichte, flüssige, zeitbasierte Kämpfe und detailreiche Pixelgrafik |
„Timespinner“ fühlt sich an wie ein längst vergessener Klassiker aus der Vergangenheit – ein handgefertigtes Metroidvania, in dem du zwischen Zeitlinien hin- und herspringst, um deine Welt vor der Herrschaft eines Imperiums zu schützen. Du erkundest verwinkelte Dungeons, deckst Familiengeheimnisse auf und nutzt die Zeitmanipulation sowohl als Waffe als auch als Werkzeug zum Lösen von Rätseln.
Es vereint die besten Elemente des klassischen „Castlevania“ mit einer frischen Ebene der Zeitkontrolle, wodurch sich jeder Kampf und jeder Raum strategisch anfühlt. Seine emotionale Geschichte und das ausgefeilte Pixel-Design zeigen, wie Indie-Spiele es mit jedem sogenannten König des Genres aufnehmen können.
Jeder Bereich, den du besuchst, verbirgt detailreiche Hintergrundgeschichten und geheime Wege, die einen erneuten Besuch wert sind. Es geht darum zu sehen, wie sich Handlungen auf die Geschichte auswirken – was das Spiel zu einem der besten Metroidvania-Spiele auf der Switch macht.
Mein Fazit: „Timespinner“ ist perfekt für alle, die es lieben, zu erkunden, zu experimentieren und in einem wunderschön sich wiederholenden Abenteuer die Zeit zu vergessen. Es ist ein Muss für Fans von durchdachter Action mit Herz.
Was sagen die Spieler dazu?
12. Spelunky [Bestes prozedurales Indie-Plattformspiel auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 8.2
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| Spielgenre | Plattformspiel / Roguelike |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, PS Vita, Xbox One |
| Erscheinungsjahr | 2008 (HD-Neuauflage: 2012) |
| Entwickler | Mossmouth (Entwickler und Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | Unbegrenzt (prozedurale Durchläufe) |
| Am besten geeignet für | Spieler, die anspruchsvolle, unvorhersehbare Durchläufe mögen |
| Was mir gefallen hat | Der Nervenkitzel, die Zufälligkeit zu meistern, und das Gefühl echten Fortschritts |
„Spelunky“ versetzt dich in sich ständig verändernde Höhlen voller Fallen, Schätze und Überraschungen. Du gräbst dich vorwärts, weichst Gegnern aus und improvisierst, wenn deine Pläne schiefgehen (was ja immer der Fall ist). Ein falscher Schritt und du landest wieder am Anfang – aber genau das macht den Reiz aus.
Es ist das Grundrezept für moderne Roguelikes: einfache Werkzeuge, endloser Wiederspielwert und dieser ständige Drang, es nach jedem Sturz erneut zu versuchen. Die Mischung aus Spannung und Neugier lässt dich noch lange nach dem Moment, in dem du dir geschworen hast, schlafen zu gehen, auf den Bildschirm starren – ein Beweis dafür, wie mühelos dich das Spiel in seinen Bann zieht.
Jeder Durchgang erzählt eine Geschichte: ein verpatzter Sprung, ein glücklicher Bombenwurf, eine Schatzkammer, die Sekunden vor der Katastrophe entdeckt wird. Es ist chaotisch, witzig und unendlich lohnend – ein Beweis dafür, dass gerade der Kampf jeden Durchgang lohnenswert macht.
Mein Fazit: „Spelunky“ ist pures Abenteuer, destilliert zu einem der besten Roguelike-Spiele auf der Switch. Es ist knallhart, clever und bietet endlosen Wiederspielwert – ein Spiel, das deine Geduld auf die Probe stellt und dich gleichermaßen zum Lachen bringt.
Was sagen die Spieler?
13. Spiritfarer [Das beste gemütliche Management- und Abschieds-Indie-Spiel auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 8
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| Spielgenre | Management / Abenteuer |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, Xbox One, iOS, Android |
| Erscheinungsjahr | 2020 |
| Entwickler | Thunder Lotus Games (Entwickler und Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 25–40 Std. |
| Am besten geeignet für | Spieler, die emotionale, gemächliche Geschichten suchen |
| Was mir gefallen hat | Ruhiges Tempo, herzliche Texte und warme, handgezeichnete Grafiken |
In „Spiritfarer“ dreht sich alles darum, sich mit Freundlichkeit zu verabschieden. Du schlüpfst in die Rolle von Stella, die Seelen ins Jenseits befördert, während du dein Boot steuerst, Mahlzeiten zubereitest, Verbesserungen herstellst und deine Passagiere vor ihrer letzten Reise tröstest. Trotz der ernsten Themen wirkt das Spiel beruhigend, voller Farben, Wärme und stiller Momente, die zum Nachdenken einladen.
Es verwandelt schwere Themen in etwas zutiefst Menschliches. Das Steuern deines Bootes und die Unterstützung anderer dabei, weiterzukommen, verbindet einfache Handlungen mit emotionaler Erzählkunst und macht es zu einem der nachdenklichsten Erlebnisse auf Switch.
Jeder neue Geist lehrt dich etwas über Liebe, Ruhe und Akzeptanz. Es geht darum, zu lernen, das zu schützen, was wichtig ist, und loszulassen, wenn es an der Zeit ist – und Trost in den stillen Momenten vor dem Einschlafen zu finden.
Mein Fazit: „Spiritfarer“ ist eine wunderschöne, emotionale Reise, die dich gleichermaßen zum Nachdenken und Fühlen anregt. Es ist perfekt für Spieler, die ein gemächlicheres Tempo und Geschichten suchen, die ihnen wirklich im Gedächtnis bleiben.
Was sagen die Spieler?
14. Undertale [Das beste Indie-RPG mit skurriler Handlung auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 7.8
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| Spielgenre | RPG / Abenteuer |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, PS Vita, Xbox One |
| Erscheinungsjahr | 2015 |
| Entwickler | Toby Fox (Entwickler und Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 6–10 Std. |
| Am besten geeignet für | Spieler, die Humor, moralische Entscheidungen und eine einzigartige Erzählweise mögen |
| Was mir gefallen hat | Witzige Dialoge, vielschichtige Entscheidungen und ein unkonventionelles Design |
„Undertale“ stellt alle dir bekannten RPG-Regeln auf den Kopf. Anstatt gegen Monster zu kämpfen, kannst du mit ihnen sprechen, sie verschonen oder sie komplett ignorieren. Je mehr du interagierst, desto stärker reagiert die Welt darauf und merkt sich, was du getan hast, wem du geholfen und wem du wehgetan hast. Jeder Spielverlauf fühlt sich persönlich, witzig und auf seltsame Weise emotional an.
Es ist eine perfekte Mischung aus Humor und Herz, die zeigt, wie kleine Entscheidungen ein ganzes Abenteuer neu gestalten können. Es gibt keinen einzigen „richtigen“ Weg, das Spiel zu spielen, und diese Freiheit sorgt dafür, dass die Spieler auch Jahre später noch nach neuen Geheimnissen suchen.
Selbst nachdem man das Spiel durchgespielt hat, wird man es lieben, anderen dabei zuzusehen, wie sie es zum ersten Mal erleben, und sich über Lieblingsrouten und -enden auszutauschen. Es ist die Art von Geschichte, die jede Meinung zulässt und die Diskussion zu einem Teil des Spielspaßes macht.
Mein Fazit: „Undertale“ ist schräg, clever und unvergesslich. Es verwandelt einfache Spielmechaniken in etwas Bedeutungsvolles und beweist, dass Emotionen stärker wirken können als Grafik es jemals könnte.
GAMES LIKE UNDERTALE
Was sagen die Spieler?
15. Enter the Gungeon [Bestes Bullet-Hell-Roguelike-Indie-Spiel auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 7.6
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| Spielgenre | Roguelike / Bullet Hell |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, Xbox One |
| Erscheinungsjahr | 2016 |
| Entwickler | Dodge Roll (Entwickler), Devolver Digital (Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 30–100 Std. |
| Am besten geeignet für | Spieler, die sich nach chaotischer Action und endlosen Beute-Schätzen sehnen |
| Was mir gefallen hat | Schnelles Nachladen, unvorhersehbare Räume und pures Chaos, das sich irgendwie fair anfühlt |
„Enter the Gungeon“ versetzt dich in einen Dungeon, in dem jede Kugel sowohl deine Waffe als auch dein schlimmster Albtraum ist. Du suchst nach besseren Waffen, weichst einer absurden Menge an Projektilen aus und lachst über den puren Wahnsinn, der sich auf dem Bildschirm abspielt. Es ist chaotische Perfektion und eines der besten Bullet-Hell-Spiele, die du unterwegs spielen kannst.
Es ist einer dieser Indie-Titel, die Arcade-Dienste durch ihre enorme Wiederspielbarkeit am Leben erhalten. Die Kreativität beim Waffendesign ist unglaublich (von Wasserpistolen bis hin zu Regenbogenlasern), und genau das hebt das Spiel aus der Flut der Roguelikes hervor.
Dank Hunderter Waffen und prozedural generierter Räume fühlt sich jeder Durchlauf frisch an. Die Balance zwischen Geschicklichkeit und Glück sorgt für Suchtfaktor, und selbst wenn mal Bugs auftauchen, gehören sie fast schon zum Charme des Spiels.
Mein Fazit: „Enter the Gungeon“ ist hektisch, urkomisch und bietet endlosen Spielspaß. Wenn du Herausforderungen mit schnellen Reflexen und Beute liebst, die nie langweilig wird, ist dieses Spiel jeden Ausweichsprung wert.
Was sagen die Spieler?
16. Is This Seat Taken? [Bestes storygetriebenes Indie-Visual-Novel-Spiel auf Switch]
| Unsere Bewertung | 7.5
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| Spielgenre | Narrativer Visual Novel |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC |
| Erscheinungsjahr | 2024 |
| Entwickler | Mediatonic (Entwickler und Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 4–6 Std. |
| Am besten geeignet für | Spieler, die tiefgründige Gespräche und emotionale Geschichten mögen |
| Was mir gefallen hat | Natürliche Dialoge, dezente Grafik und Entscheidungen, die wirklich zählen |
„Ist dieser Platz schon besetzt?“ ist ein gemächliches, herzliches Erlebnis, das sich ganz um Gespräche dreht. Man trifft auf einer langen Zugfahrt einen Fremden – und hey: keine Kämpfe, keine Rätsel, nur Dialogoptionen, die offenbaren, wer man ist und was man durchgemacht hat.
Es ist einer dieser seltenen Visual Novels, die Stille genauso wertschätzen wie Sprache. Die Texte wirken lebendig, und die von dir gewählten, verzweigten Kommentare wirken sich auf natürliche Weise auf jede Szene aus. Das ist der Beweis dafür, dass ein einfaches Design emotionale Tiefe vermitteln kann, ohne die Formel zu kompliziert zu machen.
Die minimalistische Grafik und die warme Farbpalette sorgen dafür, dass du dich ganz auf das Gesagte konzentrieren kannst. Jedes Gespräch wirkt echt, von den unangenehmen Pausen bis hin zu den Sätzen, die einem viel zu nahe gehen.
Mein Fazit: Wenn du Lust auf etwas Ruhiges und Nachdenkliches hast, ist dieses Spiel genau das Richtige für dich. Es ist eine gemütliche Lektüre für den Abend, die ein beiläufiges Gespräch in etwas Unvergessliches verwandelt.
Was sagen die Spieler?
17. Balatro [Bestes Indie-Kartenspiel zum Deckbau auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 7.4
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| Spielgenre | Kartenspiel / Roguelike |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS5, Xbox Series X/S |
| Erscheinungsjahr | 2024 |
| Entwickler | LocalThunk (Entwickler und Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 20–60 Std. |
| Am besten geeignet für | Spieler, die Strategie und kreatives Deck-Building lieben |
| Was mir gefallen hat | Flüssiger Spielablauf, beeindruckende Grafik und unzählige Möglichkeiten, Kombinationen zu bilden |
Balatro verwandelt klassisches Poker in kontrolliertes Chaos. Bei jedem Durchgang werden die Regeln neu gemischt, wobei sich wilde Effekte häufen , bis sich jede Hand wie eine kleine Explosion anfühlt. Du spielst Karten aus, schaltest Joker mit skurrilen Kräften frei und jagst Punktemultiplikatoren hinterher, die auf die beste Art und Weise absurd werden. Dank seiner Kreativität und seines Wiederspielwerts reiht es sich mühelos in die besten Deckbau-Spiele auf der Switch ein.
Balatro sorgt für frischen Wind im Deck-Building-Genre, indem es Vertrautes mit purer Erfindungsgabe verbindet. Hinter der minimalistischen Aufmachung verbergen sich tiefgründige Mechaniken, die dich dazu verleiten, „noch eine Runde“ zu spielen.
Es geht nicht nur um Glück, sondern um einen Rhythmus aus Strategie und Anpassung, bei dem es darum geht, die richtige Kombination zu finden, bevor die nächste Runde deine Siegesserie unterbricht. Kein Durchgang gleicht dem anderen, und diese Unvorhersehbarkeit sorgt dafür, dass die Herausforderung süchtig macht.
Mein Fazit: Balatro ist clever, stilvoll und bietet endlosen Wiederspielwert. Wenn du unvorhersehbare Strategien magst und deine Siege durch Risiko erringen willst, ist dieses Spiel ein echter Geheimtipp.
Was sagen die Spieler?
18. UFO 50 [Bestes Indie-Projekt einer Retro-Spielesammlung auf Switch]
| Unsere Bewertung | 7.2
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| Spieltyp | Retro-Zusammenstellung / 8-Bit-Sammlung |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS5, Xbox Series X/S |
| Erscheinungsjahr | 2024 |
| Entwickler | Mossmouth, Derek Yu & Team (Entwickler und Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 50–100 Std. |
| Am besten geeignet für | Spieler, die klassische Spielvielfalt lieben |
| Was mir gefallen hat | Riesige Auswahl, einzigartige Ästhetik und fließende Übergänge zwischen den Titeln |
„UFO 50“ ist wie ein Schritt in eine Zeitkapsel voller brandneuer Retro-Kreationen. Es enthält fünfzig Originaltitel (Shooter, Plattformspiele, Rätselspiele und RPG-Lites), von denen jeder seine eigenen Regeln, seine eigene Musik und seinen eigenen Pixel-Charme hat.
Der Wechsel zwischen den Spielen verläuft nahtlos – es ist eine Hommage an die Kreativität aus mehreren Jahrzehnten des Designs, zusammengefasst in einer einzigen Spielkassette.
Es lässt das Design der alten Schule durch moderne Dienste wieder aufleben und bietet den Spielern eine der großzügigsten Indie-Sammlungen, die je zusammengestellt wurden. Jeder Titel hat seinen eigenen Charakter, sodass es sich weniger wie ein Bundle anfühlt, sondern eher wie ein gemeinsames Universum voller Ideen.
Jeder Kommentar von Retro-Fans lobt die Liebe zum Detail. Das ist Nostalgie, wie sie sein soll – ohne Abstriche.
Mein Fazit: „UFO 50“ ist eine Liebeserklärung an das goldene Zeitalter der Videospiele mit einem frischen Touch. Perfekt für Spieler, die Abwechslung und Überraschungen suchen, ohne dabei den Charme der alten Schule zu verlieren.
Was sagen die Spieler?
19. Kleines Kätzchen, große Stadt [Bestes Indie-Spiel für eine unbeschwerte Entdeckungsreise auf der Switch]
| Unsere Bewertung | 7
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| Spielgenre | Open-World-Erkundung / Abenteuer |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, Xbox Series X/S |
| Erscheinungsjahr | 2024 |
| Entwickler | Double Dagger Studio (Entwickler und Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 4–6 Std. |
| Am besten geeignet für | Spieler, die gemütliche Abenteuer mit leichtem Humor lieben |
| Was mir gefallen hat | Entspanntes Tempo, niedliche Interaktionen und einfache Ziele, die einen immer zum Schmunzeln bringen |
„Kleines Kätzchen, große Stadt“ versetzt dich als schelmische Katze, die einfach nur (irgendwann) ihren Weg nach Hause finden will, in eine gemütliche urbane Sandbox-Welt. Du kletterst auf Gebäude, machst ein Nickerchen an sonnigen Plätzen und „leihst“ dir Dinge von Menschen aus, die sie wahrscheinlich gar nicht vermissen werden. Es ist eines der besten Nintendo-Switch-Spiele zum Entspannen – kein Stress, keine Zeitlimits, einfach nur purer Charme.
Nur wenige Indie-Titel schaffen es, Charme und Freiheit so gut in Einklang zu bringen wie dieser. Er fängt jene wohltuende Lebensenergie ein, die jede Entdeckung zu einem lohnenden Erlebnis macht, ohne dabei Druck auszuüben. Allein schon die Katzenanimationen sind einen Blick wert.
In jeder Ecke der Stadt verbergen sich kleine Freuden, vom Helfen der Tiere bis hin zum Verursachen harmlosen Chaos nur zum Spaß. Es geht weniger um Herausforderungen als vielmehr um die Freude am Herumstreifen. Der entspannte Ton und der sanfte Humor machen es zu einem jener Titel, in die man für ein paar Minuten eintauchen kann und die einen trotzdem grinsend zurücklassen.
Mein Fazit: „Kleines Kätzchen, große Stadt“ ist Serotonin pur. Wenn du auf der Suche nach etwas Leichtem, Lustigem und Stressfreiem bist, ist dieses Spiel das digitale Äquivalent eines faulen Sonntagnachmittags.
Was sagen die Spieler?
20. GRIS [Bestes künstlerisches Indie-Plattformspiel auf Switch]
| Unsere Bewertung | 6.8
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| Spielgenre | Plattformspiel / Atmosphärisches Abenteuer |
| Plattformen | Nintendo Switch, PC, PS4, iOS, Android |
| Erscheinungsjahr | 2018 |
| Entwickler | Nomada Studio (Entwickler), Devolver Digital (Herausgeber) |
| Durchschnittliche Spielzeit | 5–7 Std. |
| Am besten geeignet für | Spieler, die ein emotionsgeladenes Design und visuelles Storytelling schätzen |
| Was mir gefallen hat | Flüssige Animationen, sanfte Übergänge und atemberaubendes visuelles Design |
GRIS lädt dich ein, dich durch eine handgemalte Landschaft zu bewegen, deren Farben und Stimmungen sich ständig verändern. Mit jedem Schritt nach vorne gewinnt die Protagonistin mehr von ihrer Stimme und ihrem Selbstvertrauen zurück, wobei Bilder und Musik Emotionen ohne Worte vermitteln. Das Spiel sticht unter den besten Story-Spielen auf der Switch dadurch hervor, wie es Gefühle ohne Dialoge vermittelt.
GRIS besticht dadurch, wie elegant es Bewegung und Gefühl miteinander verbindet. Jede Animation, jeder Farbton erfüllt einen Zweck. Es geht nicht um Schwierigkeitsgrad, sondern um Reflexion – was es zu einem herausragenden Erlebnis unter den modernen Indie-Spielen macht.
Es liegt Schönheit in der Art, wie es fließt – friedlich und doch kraftvoll, wie Meditation in Bewegung. Es ist ruhig, anmutig und visuell atemberaubend – ein Erlebnis, in dem man sich leicht für mehrere Stunden hintereinander verlieren kann.
Mein Fazit: GRIS ist ein unvergessliches Kunstwerk, das sich bei jedem Durchspielen persönlich anfühlt. Wenn du etwas Schönes und Nachdenkliches suchst, gehört dieses Spiel in deine Sammlung.
GAMES LIKE GRIS
Was sagen die Spieler?
Mein Gesamtfazit zu Indie-Spielen für die Nintendo Switch
Wenn du gerade erst in die Indie-Szene der Nintendo Switch einsteigst, bietet diese Liste für jede Stimmung etwas.
Hier würde ich anfangen:
Für Neulinge bei Indie-Abenteuern → Stardew Valley. Es ist zugänglich, entspannend und unendlich lohnend, mit einer Lebenssimulations-Tiefe, die sich ganz natürlich anfühlt, egal ob du zehn Minuten oder zehn Tage Zeit hast, um abzuschalten.
Für Spieler, die sich nach schneller, reaktionsreicher Action sehnen → Hollow Knight. Präzise Kämpfe, pointierte Dialoge und der Reiz, es „noch einmal“ versuchen zu wollen, machen es nicht nur zum besten Metroidvania auf der Switch, sondern auch zum perfekten Beispiel dafür, wie weit Indie-Design gehen kann.
Für entspannte Entdecker → A Short Hike. Ein ruhiges Tempo, herzergreifende Momente und sanfter Humor machen es ideal für alle, die eine Auszeit vom Trubel brauchen.
Für Story-Liebhaber, die Emotionen und Nachdenklichkeit suchen → GRIS. Ein atemberaubendes Beispiel dafür, wie Bildsprache und Gefühl ein Erlebnis ohne ein einziges Wort Dialog tragen können.
Für Fans von lokalem Koop-Chaos → Overcooked! Nach wie vor eines der lustigsten Sofa-Erlebnisse, die man haben kann: Teamwork, Geschrei und Zufriedenheit.
Egal, welche Art von Abenteuer du suchst – dies sind die perfekten ersten Schritte in die Indie-Szene auf der Switch. Stell nur sicher, dass du einen zuverlässigen Switch-Controller zur Hand hast, denn einige dieser Indie-Spiele werden deine Daumen stundenlang auf Trab halten.
Häufig gestellte Fragen
Zweifellos ist „Hollow Knight“ das beste Indie-Spiel auf der Switch. Dieses Meisterwerk verbindet raffinierte, reaktionsschnelle Kämpfe mit einer weitläufigen, handgezeichneten Welt, die voller Geheimnisse und wirklich kniffliger Bosse steckt.
Ja, „Spiritfarer“ vermittelt genau diese ruhige, aber eindringliche Stimmung. Es steckt voller Wärme, Besinnlichkeit und emotionaler Abschiede. Und wenn du auf der Suche nach etwas ähnlich Bittersüßem bist (auch wenn es nicht in dieser Liste steht), fängt „Nacht im Wald“ die Melancholie einer Kleinstadt ebenfalls mit Charme und Tiefe ein.
Für eine stimmungsvolle Herausforderung bietet „Bloodstained: Curse of the Moon“ gotische Action und unheimliche Nostalgie. „Hollow Knight“ setzt ebenfalls auf düstere Erkundung mit einem geheimnisvollen Touch, während „Kleines Unglück“ (nicht in dieser Liste) hinter einer unschuldigen Fassade beunruhigende, storygetriebene Spannung bietet.
Ja, jede Menge. „Undertale“ besticht durch seine emotionale Erzählweise und moralischen Entscheidungen, während „Timespinner“ zeitbasierten Spielfortschritt und klassische RPG-Tiefe bietet. Fans, die langsamere Lebenssimulationen mögen, sollten sich auch „Stardew Valley“ wegen seines charakterbasierten Charmes und der lohnenden Spielschleifen ansehen.
Das schwierigste Indie-Erlebnis auf der Switch ist „Enter the Gungeon““. Seine schnellen Reaktionen, unvorhersehbaren Dungeons und unerbittlichen Herausforderungen stellen jeden Reflex auf die Probe. „Dead Cells“ und „Spelunky“ sind enge Konkurrenten für alle, die geschicklichkeitsbasiertes Chaos und endlosen Wiederspielwert lieben.
